聆聽四季，歌詠光明。6月10晚，蘇州民族管弦樂團大型民族管弦音樂會《絲竹里的江南》在廊坊絲綢之路國際藝術交流中心音樂廳激情上演。

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音樂會由交響詩《四季留園》和第五中國交響曲《光明》組成，為廊坊人民獻上了一場展現“上有天堂下有蘇杭”姑蘇美景、人文精神和命運與共民族精神的視聽盛宴。

金石絲竹潑墨留園四季

“《四季留園》由作曲家王丹紅傾情創作，分為《清風探春》《綠蔭點翠》《聞木樨香》《可亭望雪》四個樂章，分別以蘇州園林春夏秋冬不同的韻味為主基調，以優美、豐富、多變的曲調，體現出春的盎然、夏的奔放、秋的浪漫、冬的雅致，但又不僅僅表現景色之美，而是通過園林展現蘇州的人文歷史，表達人的心靈狀態。”中國廣播民族樂團、蘇州民族管弦樂團藝術總監兼首席指揮彭家鵬介紹說。

第一樂章《清風探春》，春風拂拂，春水慢慢。弦樂由低漸高，琴聲柔緩空靈，隨著悠長婉轉的笛聲響起，猶如緩緩走進靜謐清幽的留園之中，穿過青翠竹林，穿過蜿蜒曲折的古木交柯，穿過樓榭轉廊，在花窗邊定格，在牡丹花臺賞春色滿園，在臨溪小榭觀楊柳相依，鳶飛魚躍，一派勃勃生機。

採採流水，蓬蓬盛夏，粉墻黛瓦的水光日景，一半煙火，一半清歡。《綠蔭點翠》高胡明亮，大提琴、貝斯渾厚，弦樂樂器共鳴，熱鬧喜慶，高低起伏的旋律，豐富的節奏，道盡江南的細膩與委婉，好似一陣清風拂過發絲的清幽與甜美，你可以聽煦風吹起的微微漣漪，可以聽荷塘蛙叫，可以聽蟬鳴蟲語，感受夏天的熱情與歡快。

桂花飄香，遙對秋風，時光冉冉而去，一部春秋，誰來解讀。銀桂飄落，玉雪凝香，這曲徑通幽，亭水環園，脫盡塵囂的詩意生活，長留一方幽靜天地，悟得生命本真。

在彭家鵬看來，從第三樂章的秋天開始直到第四樂章的冬天，已不僅僅是景色的描繪，更多了一份在生命的沉淀中、漸漸開始尋求一種心靈的回歸。《聞木樨香》笛聲悠緩低沉，二胡聲凄凄切切。一句昆曲《牡丹亭·尋夢》念白：“一經行來，但覺情思輾轉，院內風物依然，趁此悄地無人，正好尋夢也。羨煞人也。”猶如點睛之筆，讓人感到非常的孤獨、凄涼，是對以往的追思和回憶，亦是內心求索和思想追尋。而第四樂章則是在大格局中悟得生命本真。

民族管弦吟唱光明之音

中國第五交響曲《光明》由作曲家劉長遠創作，分為《生機勃勃》《惡魔肆虐》《大愛無疆》《精神家園》《奔向光明》五個樂章。在彭家鵬看來民族管弦樂團和西方交響樂團一樣，只是樂器不同，要走向國際就要按照國際標準去打造，從這一層面來說，交響樂《光明》特別有意義，同時它也結合了三年疫情，更多表達的是一種人文精神，一種樂觀積極的生活態度。

《生機勃勃》通過輕盈悅耳的旋律，展現了人們安居樂業生活幸福，各行各業繁榮發展，國家大步向前的美好圖景，然而《惡魔肆虐》緊迫急促的旋律突然響起，原有生活節奏被打破，人們陷入短暫恐慌，旋律趨于平和，人們攜手一心，團結抗疫，終得勝利，隨著恢宏盛大的旋律響起，不斷升華，最終凝結成生命至上、舉國同心、舍生忘死、尊重科學、命運與共的偉大抗疫精神，偉大的民族精神。

絲竹里的江南入耳入心

“給我印象最深刻的是《四季留園》第二樂章《綠蔭點翠》，因為它熱情歡快，像在留園的月臺上賞荷花碧池、湖光山色，看繁華茂林、朱欄翠冪，詩情畫意，令人陶醉，還有二胡的那段長線條旋律，像是歡騰后的依欄小歇”，連續三天觀看民族樂器匯演的景志欣高興地說道，退休前他從事作曲寫詩，曾多次到南方采風，蘇州的留園讓他印象深刻。“這幾個樂章都很好，最喜歡的是《清風探春》，它輕快歡樂，這種歡快的旋律很容易讓人想到春游的場景。”馬女士說。“笛子在《四季留園》中占比挺重的，就像是穿針引線將留園的四季串聯起來，笛子吹得也特別好，笛子的旋律至今還在腦子里環繞。我兒子就是學笛子的，高三畢業了，走的專業道路，前幾天文化課剛考完。”周女士高興地說。

“覺得《光明》特別的震撼，直擊心靈。”“組曲挺好的，急緩有秩，急奏之后的舒緩，讓吊著的心放了下來，整個人的狀態都放松下來了。”“指揮動作激烈，太有激情了。”“今天謝了三次幕掌聲一直沒停。”“曲子寫得真好，竟然和前天的《水闊山海間》是同一個人，太了不起了。”……演出結束后，音符，熱烈的掌聲，混合著人們的討論聲在劇場久久回蕩。

正如彭家鵬所說的“在今天演奏結束后大家會有一種感覺，中國的民族管弦樂或交響樂一定不輸給西方交響樂”，想來這就是蘇州民族管弦樂團帶給廊坊最好的禮物，一場直抵觀眾心靈深處，讓人印象深刻視聽盛宴。